Flavius Petrescu

Director Artistic
Trompetă

Flavius Petrescu este considerat unul dintre cei mai apreciați trompetiști români ai generației sale. A interpretat, din ipostaza de solist, alături de numeroase orchestre dintre care: Orchestra Națională Radio (București), Filarmonica „Banatul” Timișoara, Orchestra de Stat „Dinu Lipatti” (Satu Mare), Camerata Regală (București), Orchestra Filarmonicii de Stat Târgu Mureș, Orchestra Filarmonicii din Iași și Orchestra Filarmonicii din Bacău.

A concertat în mari săli din întreaga Europă, precum: Filarmonica din Berlin, Musikverein din Viena, „Alte Oper” din Frankfurt, Madrid Opera House, Filarmonica din Köln. Câștigător al bursei oferite de către Fundația „Berenberg Bank” și câștigător al premiului întâi la Concursul Național de Muzică și la Concursul Internațional „Remember Enescu” (România), Flavius a avut parte de apariții la televiziuni și radiouri naționale, în programe precum „Tinere Talente” și „Muzicieni de azi… muzicieni de mâine”.

Flavius Petrescu este dedicat colaborărilor cu ansambluri orchestrale și un apreciat muzician care a colaborat cu dirijori ca Kirill Petrenko, Andrey Boreyko, Thomas Hengelbrock, Christian Zacharias, Lothar Zagrosek, Simone Young și Jonathan Darlington. Colaborările sale cu orchestre mari ale lumii, includ nume precum: WDR Radio Orchestra Köln, Beethoven Orchester Bonn, Duisburger Philharmoniker, Staatsoper Hamburg, Sinfonieorchester Aachen, Bochumer Symphoniker, Essener Philharmoniker, Dortmunder Philharmoniker, Balthasar-Neumann- Ensemble, Orchestre de Chambre de Lausanne, Bilkent Symphony Orchestra of Ankara și Qatar Philharmonic Orchestra.

Trompetistul Flavius Petrescu s-a născut în 1984 într-o familie de muzicieni, la vârsta de 13 ani începând să cânte la trompetă sub îndrumarea lui Iancu Văduva, fost trompetist principal al Filarmonicii „George Enescu” din București. După absolvirea studiilor la Liceul de Muzică „Dinu Lipatti” din București, Flavius și-a continuat studiile la Academia de Muzică „Robert-Schumann” din Düsseldorf, Germania. Aceasta a primit diploma de absolvire a studiilor de licență, „Diploma of Music”, din partea Academiei de Muzică și Teatru din Hamburg și diploma de masterat, „Master of Music”, din partea Universității de Artă „Folkwang”, Essen. Dintre profesorii cu care a studiat, se pot menționa Prof. Edmund Buschinger, Prof. Matthias Höfs și Prof. Uwe Köller.

Jose Real Cintero

Trompetă

Jose Reál Cintero s-a născut în 1992 în Llíria, Spania. La vârsta de 8 ani a început studiile sale muzicale la Centro Unió Musical de Llíria, pe care le-a continuat la Professional Conservatory of Llíria, Conservatorio Superior de Castelló, și la „Joseph Haydn” Conservatory în Eisenstadt, Austria, sub îndrumarea Prof. D. Reinhold Ambros. Și-a extins studiile prin urmarea unui masterat care i-a adus o „Diplomă în Interpretare muzicală”, primită la terminarea studiilor în cadrul Hochschule für Musik und Theater Hamburg, sub tutela Prof. Matthias Höfs. Jose Reál a urmat cursurile profesorilor Andrés Simeó, Vicente Campos, Enrique Rioja, Luis González, James Watson, Charles Geyer, Bárbara Buttler și Johannes Bartmann.

În materie de premii, se pot menționa următoarele realizări: câștigător al Concursului Național pentru Tineri Interpreți „Ciudad de Llíria”, premiul întâi la Concursul pentru Tineri Interpreți „Villa de Castellnovo”, „Professional Music Prize” oferit de Conservatorul „Llíria”, primul muzician clasificat în faza preliminară a Concursului Național de Interpretare „Intercentros Melómano” – Valencian Community (Ediția a VII-a), premiul întâi la Concursul Internațional pentru Trompetă din Monçao (Portugalia), etc. Trompetistul Jose Reál Cintero a primit o bursă din partea Fundației „Balaguer Gonel Hermanos” și a Fundației „Dávalos Fletcher”, iar din partea Institutului Cultural Valencià Generalitat bursa CulturArts. Drintre cele mai apreciate înregistrări ale sale se pot menționa: „Promenade” – material realizat alături de pianista Miriam Montañana, și „Kind of Gold” realizat alături de Ansamblul „Matthias Höfs”.

A colaborat cu diverse orchestre, printre care: Orquesta Sinfónica de Radio Televisión Española, Orquesta „Gran Teatre Liceu” Barcelona, Orquesta de Valencia, Orchestra „Schleswig Holstein” MusikFestival, European Union Youth, „Gustav Mahler” Jugendorchester, Verbier Festival Orchester, Noord Nederlands Orkest, Bremer Philharmoniker, Hamburger Symphoniker, Malaysian Philharmonic Orchestra și MúsicaAeterna. Cea mai recentă colaborare a sa a fost cu Düsseldorfer Symphoniker alături de care a concertat, de asemenea fiind invitat în poziția de solist trompetist la Oslo Philarmonic și Essener Philharmoniker. În prezent, Jose Reál Cintero ocupă poziția șef de partidă adjunct la „Beethoven” Orchester Bonn.

Timothy Page

Corn

S-a născut în Wales, Marea Britanie, iar acum se bucură de o carieră înfloritoare în Germania. Timothy Page este apreciat pentru calitățile sale de interpretative, fiind adesea căutat pentru colaborări de către orchestre de mare calibru. Adiacent colaborărilor constante cu orchestre renumite, Timothy deține poziția de șef de partidă la „Theater an der Elbe” din Hamburg. Modalitatea de colaborare aleasă susține dorința artistului de a se implica în diverse proiecte muzicale, precum „New Music” – Ansamblul Consord sau realizarea de înregistrări pentru televiziuni și radiouri comerciale, toate completând armonios colaborările sale orchestrale.

Cornistul Timothy Page a performat constant alături de dirijori apreciați, precum: Sir John Eliot Gardiner, Sir Colin Davis, Vladimir Ashkenazy, Bernhard Haitink, Marc Piollet etc. Printre orchestrele alături de care a concertat se pot menționa: Staatsoper unter den Linden Berlin, Hessisches Staatstheater Wiesbaden, Das Schlesswig-Holstein Sinfonieorchester Flensburg, Neuer Philharmonie Westfalen, Sønderjyllands Symfoniorkester, Sønderborg Denmark, Netherlands Symphony Orchestra, Rheinische Philharmonie Koblenz, Württembergisches Kammerorchester Heilbronn, Orquestra do Algarve Portugal și The Royal Liverpool Philharmonic Orchestra.

Muzicianul s-a născut în 1981 într-o familie fără tradiție muzicală, în orașul Pontypridd (Wales) și a început să studieze cornul la vârsta de 13 ani, lăsându-se inspirat de fratele său care începuse studiul instrumentului cu 2 ani înainte. După ce a concertat alături de orchestre de tineret locale, regionale și naționale, Timothy și-a început studiile la Royal Welsh College of Music and Drama, sub tutela lui Angus West, iar la 1 an de la începerea studiilor, a susținut o audiție fiindu-i acceptat transferul la Royal Northern College of Music în Manchester. Aici și-a încheiat studiile obținând diploma de licență și PPRNCM (Proffesional Performance Course) sub îndrumarea profesorilor Lindsay Stoker și Frank Lloyd, implicându-se în același timp și în European Union Youth Orchestra. Datorită susținerii primite din partea lui Frank Lloyd, Timothy se mută în Essen, Germania, pentru a-și continua studiile la Folkwang University of Arts.

André Melo

Trombon

Născut în Portugalia, în 1991, André Melo și-a început studiile muzicale alături de orchestra locală de suflători la vârsta de 7 ani. A studiat în Portugalia până la 17 ani, continuându-și studiile de licență la Conservatorul din Amsterdam, la clasele profesorilor Jurgen van Rijen, Pierre Volders și Remko de Jager.

În 2014 și-a început cariera profesională în Germania, la „Düsseldorfer Symphoniker”, în scurt timp devenind parte din Academia „Staatskapelle Berlin” sub forma unui angajament temporar. Din 2019 este membru al „Komische Oper Berlin”, având poziția de șef de partidă trombon. Colaborează în mod frecvent cu numeroase orchestre din întreaga Europă, precum: WDR Sinfonieorchester Köln, Staatskapelle Dresden, Philharmonia Zürich, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin (DSO), Gürzenich Orchester Köln, Mahler Chamber Orchestra, Royal Flemish Philharmonic, Netherlands Radio Philharmonic, Philharmonisches Staatsorchester Hamburg, Orchestra of Europe, Orquestra Gulbenkian, și altele.

În 2018, înregistrarea Simfoniei Nr. 3 de Mahler, realizată de André Melo împreună cu Adam Fisher și Düsseldorfer Symphoniker Orchestra, a fost premiată cu „Opus Klassik Award”.

Tomer Maschkowski

Trombon bas

Tomer Maschkowski s-a născut în 1982, Rotterdam, într-o familie de proveniență israeliană. A început să studieze trombonul de la vârsta de 13 ani sub îndrumarea bunicului său, fost trombonist la Israel Philharmonic Orchestra. Tomer a urmat studiile la Rotterdam Codarts University, fiind apoi acceptat la Staatskapelle Berlin Akademie, devenind și membru a West-Eastern Divan Orchestra, unde a avut șansa de a lucru sub tutela Maestrului Daniel Barenboim. Și-a continuat studiile universitare la clasele profesorilor Andreas Klein, Rainer Vogt și Prof. Stefan Schulz, în 2013 obținând diploma de masterat la UdK Berlin.

Din 2012, Tomer ocupă poziția de trombon bas la Deutsches Symphonie Orchester, în Berlin. Este adesea invitat să concerteze ca trombonist alături de unele dintre cele mai renumite orchestra ale lumii, precum: Berliner Philharmoniker, Concertgebouw Orchestra, Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunk, Gewandhaus Leipzig, Lucerne Festival, Staatskapelle Berlin, Deutsche Oper Berlin, Konzerthausorchester Berlin și Boston Symphony.

Ca solist, Tomer a concertat în Asia, Germania și Statele Unite ale Americii. Adiacent activității solistice și orchestrale, trombonistul Tomer Maschkowski se bucură și de o carieră pedagogică, predând la Hochschule für Musik, în Rostock, alături de Jamie Williams, și în Hanovra la Hochschule für Musik alături de Jonas Bylund. De asemenea, susține în mod constant cursuri de măiestrie pe întreg mapamondul.

Din 2018 deține titulatura de Yamaha Artist, fiind membru al ansamblurilor pentru instrumente din alamă, dintre care menționăm: International Trombone Ensemble și Trombone Unit Hannover, alături de care a câștigat Premiul întâi la Deutsche Musikwettbewerb (2011). Mai mult decât atât, Tomer este frecvent invitat în cadrul Berliner Philharmoniker Brass Ensemble, cât și în cadrul Lucerne Festival Brass Ensemble.

Pasiunea pentru muzică este completată de predilecția artistului spre performace, dans și actorie, pasiuni care au dat naștere unui performance multi-media „NO-MAD”, conceput alături de dansatorul și coregraful Oren Lazovski, a cărei premieră a avut loc în 2016 la Radialsystem din Berlin. În cel mai recent proiect al său, „Sliding thru the Opera”, Tomer își unește forțele cu trombonistul Lars Karlin și pianistul Ohad Ben-Ari. În cadrul performance-ului sunt interpretate lucrări de operă transpuse în aranjamente pentru trombon, trombon bas și pian – premiera a avut loc în 2019, la Berlin Philharmonie.